The Minds of 99 startede deres rejse i 2014, og fem-mandsbandet
bestående af de Københavnske barndomsvenner er på bare syv år
blevet Danmarks mest populære band.

Både deres debut- og andet album er gået platin, mens deres tredje
album er gået dobbelt platin. The Minds of 99 har modtaget op til
flere guld og platincertificeringer for deres singler, de har mere end
178 millioner streams på tværs af forskellige platforme og har opnået
flere top 20-placering på den danske radiochart. De har modtaget 5
Danish Music Awards, en P3-guld-pris, 9 GAFFA-awards og
4 Steppeulven-priser. For bare at nævne nogle.

The Minds of 99’s livekoncerter er et kapitel for sig.
På Roskilde Festival i 2018 spillede bandet et af de
mest legendariske shows set på Orange Scene, da de optrådte
foran mere end 80.000 mennesker, i 2019 spillede de en
udsolgt arena-tour og 2021 ramte de et nyt peak, da de spillede
i et udsolgt Parken i København for over 50.000 mennesker
og efterfølgende blev hyldet af den danske presse og publikum.

The Minds of 99 er blevet et symbol på fællesskab i Danmark –
og de har startet en helt ny bølge af poprock på den danske
musikscene. D.7. januar udgav The Minds of 99 deres
fjerde studiealbum ’Infinity Action’.

”Musik forandrer liv. Og det gør Lukas Graham –
i millionvis – med håb, glæde og trøst.”

Lukas Graham er fortællingen om et musikalsk kollektiv –
om en karismatisk ener fra Christiania i København, der med
fængende pop, sjæl og poesi, sang sit hjerte ud, gjorde det
umulige og tog hele verden med storm!

Rejsen begyndte i 2011, da ’Drunk in the Morning’, kæk som en
gadedreng, fik danskerne til at forelske sig i en hvid tank-top,
der siden gjorde sit indtog på alverdens store scener, radiostationer,
TV-shows og ikke mindst hitlister.

Intet mindre end tre amerikanske GRAMMY-nomineringer i 2017,
cementerede et, på alle måder, imponerende globalt gennembrud
og en epoke i dansk musik, som kun lige var begyndt. ’7 Years’ var
et rørende digt om livets lange vej, der, på forunderlig vis, blev en
universel fortælling og et milliard-streamet kæmpehit! I hælene på
den massive succes fulgte et nyt album, ført an af ’Love Someone’,
der blev endnu et verdenshit med Platin-status i intet mindre end
18 forskellige lande!

Med sangene, er Lukas Graham blevet en, i særklasse, elsket og
folkelig kunstner – et livenavn, der gang på gang, har flyttet barren
for hvad der er muligt på dansk grund. Som da mere end 80.000
indløste billet til udsolgte arena-shows på stribe i Boxen og
Royal Arena i 2019. Eller som i sommeren 2022, hvor brugen af
grøn energi fra Vestas til afvikling af lys og lyd, var mindst lige
så banebrydende på verdensplan, som de i alt seks eksklusive
”In The Round”-koncerters 360°-scene var spektakulær.

Når anmelderne skriver, at Lukas Grahams musik forandrer liv,
så ved man, at der, bag kulissen, er mere på spil end bare streams,
guld og grønne skove. For når Lukas Graham går på scenen,
handler det netop om at give håb, glæde og trøst.
Om at skabe fest, fællesskab og drømme – og med alt det,
nye fælles minder på livets lange vej.

Benjamin Hav & Familien har væltet 2022’s sommerfestivaler
omkuld med årets mest vanvittige liveshow og top-anmeldelser.
Ekstra Bladet skrev ”(…) Benjamin Hav har tænkt sig
at revolutionere genren som scenekunst…” (5 stjerner),
mens Politiken skrev ”Benjamin Hav har lavet det show,
alle har snakket om denne sommer” (6 hjerter).
I efteråret 2022 spiller Benjamin Hav & Familien
deres største tour til dato, med en arenatour der
ligger visit forbi både København, Aarhus, Odense og Aalborg,
hvoraf én af to K.B. Hallen koncerter allerede er udsolgt.

”Jeg har overvejet at trække mig tilbage. Al den ros.
Alle de stjerner. Jeg behøver jo ikke spille mere.
Det er kun min mor, jeg spiller for nu.
Det har jeg lovet hende. Min mor er ikke tilfreds endnu.
Jeg skal jo spille mere. Det har jeg lovet. Så det gør vi.
Vi spiller videre.’” udtaler Benjamin Hav.

Det er ikke en hemmelighed, at Benjamin Hav har
skruet helt op for ambitionerne med et show uden sidestykke.
De har brugt hele sommeren 2022 på at overvinde og
overraske samtlige festivaler og dets publikum med det
nytænkende liveshow, hvor musikalitet, energi og momenter
af ren genialitet er i højsædet. Hans musik, persona og
kringlede tekstunivers sender lyttere og fans på en forunderlig,
musikalsk rejse. Det har en lang række festivaler, såsom
Jelling Musikfestival, Heartland Festival, Nibe Festival,
Musik i Lejet og mange flere været vidne til hen over sommeren.
Dette kulminerede på Smukfest foran en tætpakket Bøgescene,
hvor de gav publikum en oplevelse for livet.

Til efteråret vil Benjamin Hav & Familien endnu en
gang cementere, hvorfor de er ét af de vildeste liveacts i Danmark,
når de spiler deres største koncerter til november
2022 i Aalborg Kongres og Kultur Center, Sydbank Arena i Odense,
Aarhus Congress Center og nu to gange i K.B. Hallen i København.
Benjamin Hav & Familien lover at gøre sig umage:

”Vi gjorde vores næstbedste denne sommer.
Det viste sig at være nok. Så nu gør vi os rigtig umage!
Nu bliver det kæmpe big show. Vi gør det bedste vores
mødre har lært os. Vi tager den helt op der hvor solen
ikke skinner. Vi skal helt derop!”

Det er svært at finde fyldestgørende superlativer til
Benjamin Hav & Familiens koncerter. Anmelderne
har også været blæst bagover hen over sommeren, hvor Politiken,
Ekstra Bladet, Jyllands-Posten og GAFFA har skrevet følgende:

”Benjamin Hav & Familien på Smukfest var en af de
sjældne koncerter (…)” Politiken, 6/6 hjerter.

”(…) Benjamin Hav sprang ud på dybt vand, hvor han
sagtens kunne bunde. Det var rablende. Men ufatteligt
godt tænkt.” Ekstra Bladet, 5/6 stjerner.

”(…) han befinder sig i det hele taget et sted i karrieren,
hvor han har hele pakken som liveartist.” Jyllands-Posten, 5/6 stjerner

Magtens Korridorer leverer et sandt rockeventyr, når de med bredde,
højde, længde og tyngde udfolder et univers af både hård og poetisk lyd.
Med en unik direkthed skriver de sig ind i enhvers hverdagslige
trummerum og formår samtidig at holde alt det genkendelige
ud i strakt arm. Ironien, det brølende og det helt store spørgsmålstegn
er i højsædet, når Magtens korridorer sætter trivialiteter under loop
og smadrer derudaf med hårdtslående realisme.

I 2005 udsendte Magtens Korridorer albummet ‘Friværdig’, og snart
indtog de fem herrer med enorm succes folkets hjerter. Anmelderne
anvendte ord som ‘Magtdemonstration’ og
‘Dansk rocks nye magthavere’. Siden er der udgivet en række albums,
der hver har leveret gedigne hits til det nu imponerende bagkatalog.
Sidste års anmelderroste album ’Club Promise’ er sidste skud på
stammen med bla sangene ’Ensom Stjerne’, ’Månelys i Rav’ og
’Kældermorgen’. Senest har Magtens Korridorer i oktober 2022
udgivet EP’en ’Nødudgang’, som indeholder singlen ’Natsværmernætter’.

MAGTENS KORRIDORER ER:

Johan Olsen, sang

Niklas Schneidermann, guitar

Rasmus Kern, Guitar og keyboards

Terkel Møhl, bas

Anders Ramhede, trommer

Oplev Europas bedste hyldest til Queen
I mere end et årti har Queen Machine begejstret publikum herhjemme
og i udlandet med deres formidable Queen-show, der rammer
publikum i både hjerte og sjæl med Queens udødelige

(og majestætiske) hits.
Hver eneste koncert er et storladent og kompromisløst show med en
imponerende energi og spilleglæde – et show som de ambitiøse
musikere konstant arbejder på at videreudvikle. Fra Queens
uudtømmelige bagkatalog leverer Queen Machine hits såsom;
We Will Rock You, Bohemian Rhapsody, I Want To Break Free,
A Kind Of Magic, Don’t Stop Me Now og Somebody To Love.
En koncert med Queen Machine er et musikalsk festfyrværkeri,
der bader publikum i musikalsk kærlighed til Queen.
Det Queen’ske univers, som Queen Machine bevæger sig i, fyldes
hver aften med eksplosioner af konfetti, et imponerende lysshow
og mange spektakulære kostumeskift. Deres professionalisme og
dedikation er så smittende, at man ikke kan andet end at
overgive sig og lade sig forføre. Ingen bør gå glip af sådan en fest.
Queens sange fremføres med kærlighed, respekt og ikke mindst
power af det sublime band, og arven efter legendariske
Freddie Mercury løftes af karismatiske og storsyngende Bjarke Baisner.
Bliv blæst bagover af Queen Machine, der spiller udsolgte
koncerter overalt Queen Machine har spillet mere end 600 koncerter
og har turneret i både USA og Europa.
I Danmark har de
spillet på et utal af scener landet over – altid med et aftryk
af eufori hos publikum. I 2022 turnerede bandet både i
Danmark, Sverige, Monaco og Storbritannien.
I London spillede de på Eventim Apollo (tidligere Hammersmith Apollo),
hvor Queen selv spillede 8 gange. Denne symfoniske koncert
blev afholdt sammen med London Symphonic Rock Orchestra og
West End-stjernen Kerry Ellis. Kerry Ellis medvirkede i den
originale opsætning til Queen-musicalen ”We Will Rock You”,
og efterfølgende har indspillet og turneret med Brian May fra Queen.

I 2007 indspillede KATO sit første nr. 1 hit i Danmark, “My House”. Selvom han
startede på toppenaf hitlisterne, havde han ingen idé om hvilken rejse han havde
indledt. Siden da har KATOs udgivelsersammenlagt opnået mere end 40 guld-
og platincertificeringer og han er blevet tildelt 10 priser fra Danish Deejay Awards,
3 GAFFA statuetter, 1 Zulu award, samt 1 statuette fra Danish Music Awards.

Det første singleudspil “Turn The Lights Off”, opnåede flotte resultater i Skandinavien,
med placeringer som #2 på den skandinaviske clubchart, samt #4 på den svenske
airplay-chart.

Herefter spredte singlen sig hele vejen til Rusland, hvor den entrerede både airplay-
og clubcharten som #1. Grundet den massive succes i Skandinavien og Østeuropa
fik KATO herefter opmærksomhed fra Universal Music i Tyskland som signede og
udgav singlen, med en Top-20 placering på den tyske DJ-chart til følge.

KATOs debutalbum “Discolized” indeholdt flere store lokale hits, som bl.a.
”Hey Shorty” og ”Desert Walk”; Sange som banede vejen for optrædener på
de største danske festivaler, hvilket gjorde ham til den første DJ-headliner
i dansk musikhistorie.

Filosofien og styrken i KATOs musik har altid været at kombinere genrer,
men med et ekstremt fokus på det kommercielle potentiale og en nysgerrighed
for at opdage udviklende trends i musikken. Opskriften har holdt
multitalentet siddende på toppen af den danske klubtrone fra begyndelsen
af karrieren, som DJ, kunstner, producer og remixer. Da det gik vildest for sig i 2012,
var KATO på den ene eller anden måde involveret i mindst ét dansk #1 hit i måneden.

I foråret 2013 udgav KATO sit 2. soloalbum “Behind Closed Doors”, hvilket som
forventet var pakket med feature artister. Barren blev sat endnu højere end på debutalbummet,
hvilket afspejledes på listen af stjerner fra Danmark, Sverige og USA, som omfattede
bl.a. Snoop Dogg, Shontelle og Kurupt, samt danske Bent Fabricius-Bjerre.

Hit-singlerne “Never Let You Go”, “Klapper Af Den”, “Alive”, “Danmark” og “I’m In Love”
opnåede alle guld- eller platincertificeringer i Danmark. Med disse cementerede KATO sin status,
og etablerede sig som en af tidens største danske stjerner.

Ved siden af den store udgivelsesmæssige succes, er KATO også uden sammenligning, den mest
banebrydende og nytænkende forgangsmand, for hele DJ-genren i Danmark. Ud over at

headline på danske festivaler som Smukfest, Skive Festival og Grøn Koncert,
blev KATO den første danske DJ som headlinede sin egen indendørs turné i 2011.
Siden da har KATO headlinet 2 nationale indendørs tours.

I efteråret 2013 blev KATO signet internationalt hos Warner Music, som udgav singlen
”Dimitto (Let Go)” i 23 europæiske lande. En single som skabte et lille stykke musik- og mediehistorie i

Danmark, da den tilhørende musikvideo blev den første og sidste, som nogensinde vil blive
skudt på toppen af Storebæltsbroen.

I 2014 udgav KATO de 2 dansksprogede singler “Ejer Det” og “Dumt På Dig”,
som opnåede hhv. platin- og dobbelt platincertificering i Danmark.

I ​​sommeren 2015 udkom det engelsksprogede album “NOW”, som bl.a. featurede
den danske popstjerne Mads Langer, samt gav genvalg til legenderne Snoop Dogg & Kurupt.
Den internationale satsning på albummet resulterede i en pladekontrakt med labelgiganterne
Virgin Records (UK) og Republic Records (US).

Under forberedelsen af ​​den internationale single udsendte KATO den guldcertificerede single
“Bitches & Booze (ft. TopGunn & Brandon Beal”, og “Live It Up (ft. Wafande)”, til sit danske publikum.

I foråret 2017 blev den internationale single “Show You Love” udgivet med den amerikanske
superstjerne Hailee Steinfeld og den engelske hitproducer Sigala. Singlen blev premieret på
BBC Radio 1 og tilbragte flere uger som #1 på den officielle engelske Upfront Club Chart,
samt på samme position på Commercial Pop Club Chart.

Til dato har “Show You Love” genereret mere end 100 millioner streams og solgt mere end
450.000 singler, på tværs af alle salgsplatforme samt modtaget massiv airplay verden over.
Singlen har opnået en sølv-certificering i England for 200.000 solgte downloads.

KATO vendte også tilbage til remixarbejdet i 2017. I første omgang med et remix af debutsinglen
“The Weekend”, fra det svenske club-act ‘This Diamond Life’, samt med et edit af singlen
“Deja Vu” fra den dansk/engelske producer-duo ‘Million Dollar Weekends’.

Den 15. juni 2018 blev ”Motions” udgivet af Universal Music i Sverige og præcist et år senere
i 2019 blev opfølgeren “Always Been You” udgivet.

KATO brugte tiden under den globale pandemi og lockdown-perioden på at genopfinde
sig selv som kunstner.

Den tiltrængte genstart kommer også til udtryk i musikken. KATO har fundet tilbage
til den genre, der var med til at kickstarte hans karriere, og som har en særlig plads i hans hjerte:
Klubmusikken.

– For mig er det her en ny start. Jeg har smidt forventningspresset og bruger nu al min
kreative energi på at lave kompromisløs musik til klubberne. Det er det, jeg har lyst til at lave lige nu –
og derfor er det helt rigtige.

Burhan G markerer sig gang på gang som en af landets ypperste popartister. I mere end
ti år har han fået massiv airplay og samlet folket om nogle af landets mest storslåede og unikke liveshows.

Der er næppe et øje eller en armhule tør, når Burhan G gang på gang lægger sit publikum ned med
en hitparade af både personlige ballader og catchy melodier. Hans cv beretter om syv
velkomponerede og velproducerede studiealbums, som gennem tiden har høstet utallige guld- og platinplader.
Bagkataloget tæller blandt andet smashere som ‘Kalder Mig Hjem’, ‘Jeg Vil Ha’ Dig For Mig Selv’, ‘Mest Ondt,
‘Tættere På Himlen’ og ‘Karma’.

I 2019 lod Burhan G endvidere julefreden sænke sig med sit julealbum ’Et Barn Af Jul’, som med
hittet ’Tinka’ strøg direkte ind i folkets hjerter og på landets hitlister. Samtidig er han en
talentfuld og rendyrket entertainer, som forstår at connecte med sit publikum gennem personlige
beretninger, en klokkeklar vokal og unikke liveshows. Burhan G placerer sig utvivlsomt i førerfeltet
af dansk pop.

Siden Martin Hedegaard på P3- Guld i 2015 meldte sin tilbagekomst
til den musikalske verden som Saveus, har han sat barren højt.
Publikum er blevet udfordret med episke musikalske værker og
intense liveoptrædener, der kræver både opmærksomhed og indlevelse,
og de har taget begejstret imod. Saveus blev i løbet af kort tid et
stort livenavn herhjemme med koncerter på både
Roskilde Festivalens Orange scene, samt i KB-Hallen.
Hits som Levitate Me, Ready To Die, Everchanging og
Himalaya løftede Saveus op i den musikalske superliga.

Martin Hedegaard er et disciplineret legebarn, som konstant
søger højere og vildere, når han står på scenen. Ligeledes
kredser produktionerne omkring den opbyggelige, storslåede og
højenergiske helhedsoplevelse, som når international klasse.
Musikken kalder – og du skal med!

Efter to års hårdt arbejde er Saint Clara klar med sit tredje og mest ærlige
album. Der har været fart på både Saint Clara og hendes musik,
siden hun fik en pladekontrakt som 15-årig.
Saint Claras viljestyrke stråler igennem på hendes tredje album ’OFF’,
som hun i lidt over to år har arbejdet på i tæt samarbejde med
Phlake-producer Jonathan Elkjær. Saint Clara er ikke en musiker,
der sidder på hænderne, og i en alder af bare 22 år er
hun allerede klar til at udgive karrierens tredje album. Et album hun
har arbejdet intenst på de seneste to år, og et album, der tydeliggør
hendes konstante iver efter at udvikle sig som musiker og
udfordre sig selv som sangskriver.
Første udspil fra det kommende album var med singlen
’Energies Don’t Lie’ efterfulgt af singlen ’Weirdo’ der udkom i
starten af sommeren.
”Jeg går sindssygt meget op i at være en god sangskriver.
Og det har jeg fandeme også kæmpet hårdt for at
blive”, siger Saint Clara.
”Hvis man lytter til teksterne, tror jeg slet ikke, man er i tvivl om,
at jeg har skrevet det i en periode med mange svære følelser og tanker.
Det er virkelig intimt og privat, ja, nærmest som at invitere folk ind i min
psykolog-session. Men det er på ingen måde en sob story”
Saint Clara er vokset og lyden er vokset med hende ”Jeg har ret meget
optur over, at man får lov til at mærke en ny side af mig som musiker,
hvor jeg ikke kun er hende, der har de største armbevægelser
og råber højest. Albummet er mere tilbagelænet, og jeg tror godt,
man kan høre, at jeg hviler mere i mig selv. Jeg prøver ikke så
hårdt mere på at overbevise, og sangene prøver ikke at
overbevise nogen om, at de er gode sange, for det er de bare”,
siger Saint Clara.

Albummet har hun ikke været ene om at lave, for ’OFF’ er
blevet til i samarbejde med Phlake-producer
Jonathan Elkjær, der blandt andet har bidraget til den nye
lyd og vibe, albummet har fået efter mange timer i studiet.
”Forestil to forskellige musikverdener der mødes,
parre sig og får en baby – så lyder det som ’OFF’ – det
synes jeg er en meget god beskrivelse af den nye musik”
”På en måde er det et ret utippet samarbejde, og jeg tror
Hverken Jonathan eller jeg havde forestillet os, at der skulle komme
det her langvarige samarbejde ud af den ene første session”, siger Saint Clara.

Ud over samarbejdet med Jonathan Elkjær, der har givet ’OFF’ en lyd,
som er markant anderledes end på de foregående albums ’August Eighteen’
og Growing Up Sucks’, har Saint Claras insisteren på at finde sin egen vej,
været en vigtig faktor for hende som artist og menneske.
Denne viljestyrke og Saint Claras udvikling afspejler sig på det
kommende album, hvor hun inviterer folk ind i sine personlige
og private tanker.

Karakteristisk for 28- årige Malte Eberts karriere er uforudsigelighed, selvironi og storslåethed.
Malte er en gudsbenådet sanger og sangskriver, der involverer og inkluderer sine fans, samt har
blik for detaljen og er med på den værste. Han slog massivt igennem som Gulddreng i 2016 og
tallene er ikke til at tage fejl af med utallige #1 singler, platinplader og mere end en kvart milliard streams.

Malte Ebert har haft et forrygende år i 2022 på den musikalske front. Han har udgivet
“Hvor Blev Du Af?” som han blandt andet spillede til børnenes MGP, “Kun Med Dig”
der var en del af programserien ”Min Sang Til Danmark”, hyldestsangen til Hendes Majestæt Dronningen
“Kalde Dem For Du?” og titelsangen til årets julekalender “Julehjertets Hemmelighed”.
Malte har spillet udsolgte koncerter i hele landet, vækstet mange titusindvis af nye følgere og fans,
samt været i top10 på hitlister på streamingtjenesterne og peaket på airplaycharten.
Malte sluttede året af med at udgive en ny single, som han spillede på DR1s store TV-show “Året Der Gik 2022”.

Malte er mere end klar til at møde hans fans på spillesteder og festivaler i hele 2023.
Hans forårstour “Mellem Himmel og Jord” er allerede udsolgt og kalenderen i
sommeren er tætpakket med festivaler.

Kort udgave:

Start 1 (med TAP): Den for nyligt annoncerede Toppen af Poppen-deltager med den
velkendte stemme og de store drømme tager på efterårsturné.

Start 2 (uden TAP): Den velkendte stemme med de store drømme tager på efterårsturné.

Selvom det blot er fire år siden, den unge sangskriver Nicklas Sahl fra Hadsten debuterede
på den danske musikscene, har han allerede bevist, at han kan skrive kæmpehits.
Med sange som ’Four Walls’, ’Planets’ og ’New Eyes’ samt det nyeste album ’God Save The Dream’
på sit CV, tager Nicklas Sahl igen ud på landets spillesteder.

Længere udgave:

Siden debuten i 2018 er hans sange braget ud i danskernes øregange og hjerter! Nicklas Sahl er et
af de største gennembrud på den danske musikscene i mange år – et sjældent set og, ikke mindst,
hørt talent, der med meloditække som få, en stemme ud over det sædvanlige og hits på stribe
har slået sit navn fast på rekordtid. I år er han sågar at finde blandt deltagerne i det populære
TV-program ’Toppen af Poppen’.

Til sidste års SPOT Festival i september måned var Store Sal i Musikhuset i Aarhus fyldt til bristepunktet
med publikum, og GAFFA sendte også hele fem funklende stjerner efter showcase-koncerten under overskriften:
”En magtdemonstration i moderne popmusik!”

Nu tager den velkendte stemme med de store drømme på efterårsturné. Med sange som ’Four Walls’,
‘Planets’ og ’New Eyes’ samt det nyeste album ’God Save The Dream’ på sit CV, tager Nicklas Sahl igen
ud på landets spillesteder.

SAFRI DUO består af de konservatorieuddannede Uffe Savery og Morten FrIis. Safri er
en sammensmeltning af efternavnene, for altid har Morten og Uffe fået at vide at
de er som siamesiske tvillinger, og Safri har desuden både med musikalsk
krydderi (safran) og en Safari at gøre

Overraskelsen var enorm for de fleste, da to af landets højt estimerede klassiske musikere
den internationalt anerkendte slagtøjsduo, Safri Duo, sprang ud som
percussive popmusikere med sigtekornet stillet skarpt imod dance- og klubmiljøerne i 2000.

Et halvt dusin store hits og to albums med globale salgstal i millionklassen
senere er de to percussionister, komponister og programmører,
Uffe Savery og Morten Friis, klar til på ny at overraske.

“Stine Bramsen som ligestillingsminister!”. Sådan lød én af de mange roser,
da én af Danmarks største stemmer, Stine Bramsen, lagde Smukfest for sine fødder i
slutningen af sommeren 2022. Den tidligere Alphabeat forsanger leverede imponerede
shows landet over med sit band, sin vokal og ikke mindst sine nye sange, ved en
række eksplosive koncerter for flere tusinde mennesker henover sommeren.
Hun fulgte op på sommerens koncerter med offentliggørelsen af sin største liveturné i 6 år,
hvor hun tager sit 6 personers store band med sig rundt i landets største koncertsale,
samt udgivelsen af hendes album ”Blonde and Blank”. Bramsens nye album viser helt nye
sider af en af Danmarks mest erfarne, kvindelige stemmer og er det første soloudpil fra
sangerinden i syv år. Den soulede pop-rock-plade består af sange, der går helt ind i den
kvindelige eksistens, i emner som sorg, kærlighed, sex, og det benspænd, som kvindekønnet står overfor.
Stine Bramsen har bilagt sine tvivl, og tror på, at verden kan rumme hende som hun er.
Og ellers vil hun sørge for at det bliver muligt.

I det show, som Stine Bramsen er ved at bygge op, har hun arbejdet med liveelementet og valgt at
lægge vægt på tre ting: Bandet skal spille helt live uden nogle former for backtrack. Bandet skal være
bestående af både mænd og kvinder. Publikum skal være underholdt hele vejen igennem koncerten.
Dette anerkendte fleere af sommeren anmeldere, og Stine Bramsen udtaler:

”Jeg gør mig virkeligt umage med min nye musik og mit nye liveshow. Jeg vil have at folk skal gå
fra mine koncerter med en musikalsk oplevelse, hvor de både har festet og grædt.
De skal føle sig underholdt hele vejen igennem. Det er derfor jeg har det store band med,
der får plads til at spille rigtigt live. Jeg prøver hele tiden at udfordre, hvordan jeg sætter
showet sammen, da det både giver os og publikum en ny oplevelse hver gang”.

Det 6 personers store band er nøje udvalgt og består af Mads Storm (Keys),
Kristoffer Sjelberg (Trommer), Bastian Sjelberg (Bas), Merethe Corydon (Kor),
Kajsa Vala (Guitar) og Emilie Espichicoque Vestergaard (Percussion).

Stine Bramsen ser frem til at møde publikum igen til festivalsommeren 2023 med sit band,
hvor hun vil præsentere sangene fra albummet ”Blonde and Blank”
samt gamle sange fra både bagkataloget og tiden i Alphabeat.

Anmelderne om Stine Bramsens nye liveshow:

”I fuld kontrol over sin sprudlende naturkraft af en stemme (…)
en koncert der osede af overskud.” Politiken, 4 stjerner.

”Det er et fund med Kajsa Valas rockede guitar til Bramsens overskønne stemme (…)
Man kan virkelig mærke hende. Og den nye, mere organiske og mindre maskinelle
lyd tog Bramsens musik et andet sted hen end før.” Århus Stiftstidende, 4 stjerner.

Det er gået stærkt for Folkeklubben de sidste par år. Det brede gennembrud kom med hits som
’Fedterøv’, Suspekt-samarbejdet ’Danmark/Danmarksfilm’ og albummet ’Sort Tulipan’.
Blot to år efter kom opfølgeren ”Børn af den tabte tid”, der strøg direkte ind som nr. 1 på
albumhitlisten og sendte klubben forbi en udsolgt KB Hallen, Marstal Havn, Plænen i Tivoli
og videre til et hav af koncerter landet over.

Vinteren 22/23 bruges i pladestudiet. Så når Folkeklubben rammer sommerscenerne 2023
er det med et nyt og længeventet 6. studiealbum i ryggen.

På spørgsmålet ’hvem er Folkeklubben i år 2023?´, svarer de: ’Vi er mere end en klub. Glæd jer, det gør vi.`

Folkeklubben er

Kjartan Arngrim, vokal og guitar

Rasmus Dall, guitar

Rasmus Jusjong, trommer

Blot 20-årige Svea S tryllebinder med hendes lækre, karakteristiske vokal.
En vokal som både byder på afdæmpet nærvær og powerful ”i dit fjæs”-klang.

På trods af sine unge alder har Svea S haft god tid til at fordybe
sig i musikken. I familiens hus i Rørvig har hun sammen med sin
tvillingesøster sunget og spillet med deres far siden hun var helt lille.
Musikken var ikke kun familiehygge, men også en måde at
kommunikere på i forhold til hvordan hun havde det.
Gennem sine tekster kunne Svea S fortælle hvad hun følte,
med en vis underholdende distance.

Med Universal Music og produktionsselskabet Nexus Music i ryggen,
er rammerne lagt for et spændende forløb der så offentlighedens lys
fredag d. 24. september.

Førstesinglen hedder ”Langt Imellem”, og handler om at have en
person nær, men ikke føle nærheden – At stille spørgsmålstegn ved om
den man har kær, helst vil være her, eller et helt andet sted.

Efter en hæsblæsende sommer foran tusindvis af
jublende publikummer på en lang række toneangivende
festivaler har Dopha markeret sig, som et af de mest
spændende livenavne herhjemme.
Senest har hun udgivet P3’s Uundgåelige singlen
”Frenemies” og spillet live til P3 Guld,
hvor hun også var nomineret til Talentprisen.
Dopha varsler endnu mere musik i 2023 samt
spiller en længerevarende turné, der gør hende
klar til den kommende sommer ude i hele landet.

”Rendyrket poptriumf på Roskilde Festival:
Dopha var i ekstraordinær topform” skrev Soundvenue
i deres 5-stjernede anmeldelse. Publikum kan til sommeren 2023
glæde sig til at blive tryllebundet, når Dopha’s mix
af rørende ballader fyldt med storhed og legende melodier,
skaber anledning til dans. Dertil leverer Dopha og hendes
band et råt og rocket lydbillede, der går perfekt i spænd med
hendes nærvær, energi og fantastiske vokal.

Dopha har siden udgivelsen af sit debutalbum i
2021 vundet prisen for ”Årets Talent” ved Carl Prisen,
som udpegede hende som ”En seriøs kandidat til
Danmarks næste store internationale superstjerne”,
spillet succesfulde koncerter på de to store, internationale
festivaler by:Larm i Oslo og Reeperbahn i Hamborg,
samt høstet nomineringer for ”Årets Sang” ved
Steppeulven og ”Årets nye danske livenavn”
ved Danish Music Awards. Hendes debutalbum ”The Game”
fra samme år fik intet andet end 5-stjernede anmeldelser og
adskillige af sangene kom i heftig rotation på radio,
hvoraf singlen ”Happy For Me” toppede som #2 på
den danske radio airplay-chart.

Dopha er nu i færd med at færdiggøre sit andet album,
hvorfra radiohittet ”Pity Party” gav lytterne et smugkig
ind processen, samt lyden som præger hendes kommende album,
hvor lytterne kan forvente en modigere og mere rå
Dopha end nogensinde før. Dopha’s seneste single
”Frenemies”, der blev udvalgt P3’s Uundgåelige, formår
både at omfavne hendes pop-rock og singer-songwriter-egenskaber
og er i den grad med til at bekræfte, at man kan forvente en
kraftfuld udforskning af pulserende, melankolsk poprock.

Ameli Dot er Danmarks nye stjerneskud. Tilbage i foråret 2022 udgav hun sin debutsingle
”Hanging With Myself”, der gik nr. 1 på den danske airplaychart.
Nu er sangeren med den unikke stemme endelig klar til at spille på landets
festivaler i sommeren 2023.

Unge Ameli Dots særlige lydunivers bevæger sig flydende gennem soul- og indiepop,
og hendes tekster har et glimt i øjet, samt eksperimenterende produktioner,
der skal få folk til at undre sig og reflektere. Da Ameli Dot udgav debutsinglen ”Hanging With Myself”
havde hun ikke i sine vildeste fantasi troet, at sangen ville få den succes, som den har opnået.
Den gik nemlig nr. 1 på den danske airplaychart og var derfor – i en lang periode –
den mest spillede sang på dansk radio. Seneste udspil fra sangeren er singlen ’Drunk’
som udkom i september, hvor Ameli Dot Endnu en gang viser sine evner som sangskriver frem og giver
folk relaterbare tekster i øjenhøjde, hvor sangen på simpleste vis handler om at være stiv og om ikke
at gå op i at være perfekt. Sangen ligger pt. nr. 8 på airplaycharten. Når hovedet lod sig
drømme ind i musikkens verden var det de stærke og bramfrie sangerinder,
der tændte en rebelsk ild i Ameli Dot og gav hende modet til at stå op for sig selv og finde sin styrke.
Formålet med musikken er at give folk noget at samles om, men samtidigt at kunne
stikke til folk med en tilpas mængde seriøsitet og humor, der giver lytteren stof til eftertanke.
Netop denne balance er utrolig vigtig for Ameli Dots musikalske univers.

Live fra scenen, såvel som i indspilningerne, er sangene er ikke skrevet til et bestemt segment
af befolkningen, men derimod alle. Lige fra dem som står helt oppe foran scenen og skråler med,
til dem på de bagerste rækker, der svajer til melodien. Ameli Dot vil ikke putte folk i kasser,
ligesom hun heller ikke selv ønsker at blive det. Det er dyrkelsen af skævheden og et opgør med
opfattelsen af det perfekte og det uperfekte, som driver Ameli Dots lydunivers, hvor der er plads til alt.
Ameli glæder sig helt vildt til at spille på landets festivaler til sommer og udtaler:

”Jeg lover, at mit liveshow bliver med plads til både det energiske, inderlige, uperfekte,
rowdy og sjove. Musik skal føles og mærkes, så publikum skal glæde sig til en eksplosion
af følelser og stemning! Jeg har glædet mig siden jeg var 8 år gammel til at spille mine
sange for andre – og nu skal min musik ud at leve! Mine sange skal spilles live og jeg glæder mig!”

Den populære electro-hiphop, tecno og rapgruppe hvis medlemmer går under kunstnernavnene
Wanner & JonasForFanden har netop opnået platinstatus med tracket Unz Unz, der har mere end
9 millioner streams, deres største hit til dato! På fredag lander opfølger-singlen “Gutterne”,
som er en hyldest til vennerne, venskabet og festerne!

Specktors startede i 2008, som en elektronisk rap-gruppe. De blev hurtigt kendt for deres vilde live
shows og mosh-pits på de Københavnske klubber og spillesteder. Igennem de sidste 11 år har de
udgivet 2 studiealbums, 2 EP’er og et utal af mixtapes og singler. De har spillet Roskilde Festival,
Grøn Koncert, Fredagsrock i Tivoli flere gange og næsten alle andre festivaler, spillesteder og natklubber i Danmark.

Specktors’ fokus har altid været på festen og selvom de har eksisteret i over et årti, så er tempo’et stadig højt.
Det har medført hits som UNZ UNZ, LIFE, LÅGSUS, 5 DRENGE I EN LILLE BIL, EJER DET og FUCK MIG.
Om fremtiden siger gutterne, at den ser skræmmende ud, men de vil gøre ligesom bandet på Titanic
og spille hele vejen med ned. Vi ses på floor…

Danser Med Piger er lyden af venskab og musikalsk talent.
Et vaskeægte band, bestående af fem bedste venner, som elsker
at spille musik sammen.

”Vi har det for fedt, når vi spiller og skriver sange sammen!
Vi kunne sagtens have spillet musik hver for sig, men sammen
er det bare meget sjovere. Når vi laver musik, er vi fem bedste venner,
der hænger ud, samtidig med at vi laver musik lige præcis på
denne måde, som vi elsker.” – Danser Med Piger.

Efter flere år med optrædener med coverversioner, fik bandet lyst
til selv at skrive og indspille deres egen musik. En aften i deres
selvbyggede hjemmestudie skete der pludselig noget.
Debutsinglen tog sin spæde start og i stedet for at gå i seng, for at
være friske til en vigtig session dagen efter, blev bandet oppe hele
natten for at lave sangen færdig: ”Når vi laver musik,
så går vi og har det for sygt hele aftenen og natten!
Vi går og danser til det, synger, kigger på hinanden og får det
fedeste rush af at lave den her musik. Vi synes, det ville være dumt,
hvis ikke vi forsøger at videregive
denne følelse, til dem der vil lytte”. – Danser Med Piger

Det blev til sangen ’Lad Mig Være’, hvis titel indikerer det
modsatte af hvad bandet i virkeligheden opfordrer til –
man skal nemlig alt andet end at lade dem være, og sangens omkvæd:
”Lad mig være – være noget for dig” beskriver egentlig meget
godt lige netop det, som bandet gerne vil opnå: ”Vi elsker dansemusik,
og vi vil gerne invitere folk ind i varmen og med til vores fest.
Det håber vi, at folk derude er klar på. Sangen er en energibombe,
som handler om at springe ud i det, ud i kærligheden.
At turde være direkte, gribe chancen og droppe tvivlen.” – Danser Med Piger

Danser Med Piger er rendyrket pop og disco anno 2022,
som trækker tråde fra 80’erne: ”Det er helt klart pop, det kan
vi ikke løbe fra! Og så er det 80’er inspireret. Men vi prøver at
lave en ny era inden for disco. Vores generations form for disco
med inspiration fra den gamle skole, såsom Earth, Wind & Fire
og Michael Jackson.” – Danser Med Piger. Disco-referencerne kan
især mærkes på det helt store hit ’Danser Med Piger’ som har ligget
på hitlister hele sommeren.

De fem drenge er i starten af 20’erne og bor sammen i en
lejlighed i København, hvorfra de skriver og indspiller deres musik:
”Alt vi skriver om, har mindst én fra bandet oplevet.
Vi skriver sangtekster om at være ung og dum og om kærlighed.
Vores sange taler ud til en stor gruppe unge, ud til vores egen generation,
i hele Danmark. Vi vil gerne have, at folk får energi og et
smil på læben, af den musik vi laver.” – Danser Med Piger

I løbet af de sidste par år har Jacob Aksglæde markeret sig på musikscenen som en
af de kunstnere, der kan nå ud til de danske højttalere med dansksproget pop,
der har tekster alle kan relatere til.

Tre Ep’er og et album har etableret ham som en af de mest interessant nye
danske sangere og sangskrivere på den danske musikscene.

Med hits som Giv Lys Igen, PromilleRomantikken, Næste Sommer og Fantomfølelser
har han virkelig skabt hul igennem til en bred lytterskare på radio, i
streaming-verdenen samt ikke mindst live, hvor hans koncerter tit beskrives som
deciderede sing-a-long-fester.

Troels Gustavsen udgav første album under navnet “NOAH” i 2013, og kan i 2023 fejre 10 års jubilæum.
Albummet med titlen “NOAH” havde store singler som “Over Byen”, “Det Okay”, “Alt Er Forbi” m.fl.

I 2020 startede et nyt kapitel da kunsternavnet NOAH blev skiftet ud med forsangerens rigtige navn:
Troels Gustavsen og således fortsætter musikken ufortrødent i en mere personlig retning.

Troels Gustavsen står bag flere radio singler som “Lykkelig fortabt”, “Giv Mig Tid”, “Knuste Hjerter”,
som alle nåede top 10 på airp               laycharten. Seneste single er “De Eneste To”.

I 2023 sammensmelter de to projekter live i Troels Gustavsen/ NOAH, hvor live koncerterne har alle
de bedste sange, samt nye fra begge projekter med på set listen.

Melodien er min stærke side og har altid været dét, som jeg har søgt efter i musik – det fængende og
melodiøse. For mig, har det altid startet med en melodi.
Jeg har lavet musik så længe jeg kan huske, siden den første melodi jeg ikke kunne stave til.
Jeg elsker musik udover alle grænser.

NYT LYS er nyeste single fra Rasmus Walter og udkom 21.10.22

I 2022 kunne Rasmus Walter se tilbage på 20 år med først Grand Avenue
og nu en succesfuld solokarriere, hvilket i november 22, blev markeret med en unik
Dannmarks Tour, og afslutning i Falkoner salen – de bedste sange fra en lang karriere,
og en forsmag på de næste tyve år.

Rasmus Walter 2022 og 2023 er der fokus på de første 20 år i en karriere,
der har budt på stor kommerciel succes, masser af hits og et væld af koncerter,
hvor Rasmus Walters evne til indlevelse og nærvær altid har spillet en central rolle.

I en pause fra Grand Avenue og på opfordring fra tvillingebroren Anders Walter blev
der i al stilfærdighed for første gang indspillet en stribe sange på dansk, og det tog
ikke længe, før det stod klart, at en dansksproget solokarriere var vejen frem.

Rasmus Walter står bag store hits som Endeløst, Verden i Stå, På en dag som i dag,
Dybt vand, Heart of Stone og Lost In The Moment.

”Jeg begyndte at se mig selv som solist, da ”Dybt vand” slog igennem, og folk begyndte
at skrive til mig for at sige, at teksten havde ramt noget i dem. Det var aldrig sket før,
og den respons var så overvældende, at jeg vidste, at det var en dør, der ikke skulle lukkes igen”,
fortæller Rasmus Walter, der med glæde mindes muligheden for at udgive et nyt
”debutalbum” uden forventninger og pres på et tidspunkt, hvor han efter optagelse
på en uddannelse i Rødovre egentlig var begyndt at gøre sig klar til et liv som møbelsnedker.

Disse refleksioner har også ført til et ønske om at markerer de sidste 20 år med en Tour,
hvor Rasmus, band og venner går i dybden i bagkataloget, men også giver en forsmag på
fremtiden ind i 2023.

Få en nostalgisk fest med tramp og bas-arm, når en af Danmarks bedst sælgende Dj’s
åbner posen med hits som ”The Whistle Song”, ”Lollipop” og ”Doggy Style”!
Tilbage i 2000 valgte DJ Aligator at brænde 180 cd’er med “The Whistle Song”, da ingen
pladeselskaber troede på singlen. De 180 cd’er sendte Aligator ud til alle danske DJ’s, og
så gik det ellers stærkt. “The Wistle Song” endte med at blive den mest solgte single i
Danmarks og EMIs historie i 2000 og blev Dj Aligators første store internationale hit. I
Danmark, Sverige, Norge og Finland indtog hittet førstepladsen i alle lande samtidig, og
der gik ikke længe før 32 andre lande fulgte trop. Resultatet: 15x #1 placeringer, 12x
Top3 placeringer og 5x Top10 rundt i hele verden.
Den populære DJ endte med at optræde i over 40 lande med singlen, og vandt den
anerkendte og prestigefyldte pris “The Best DJ of the Year” til Big Apple Music Awards i
New York – det var første gang en dansk DJ blev nomineret og oveni købet løb med
prisen.
DJ Aligator fulgte op med hits som “Lollipop”, “Turn Up The Music”, “Doggy Style” og en
række andre gennembrydende sange, som ligeledes indhentede bred popularitet. Han har
de sidste år stået bag pulten på et utal af scener verden over, og han er stadig klar! Det
bliver en fest man sent vil glemme, når DJ Aligator fyrer op under bassen!

Siden HEDEGAARD udgav sit uofficielle remix af Dr. Dre’s
”The Next Episode” i 2011, hvor han introducerede publikum for
sin unikke lyd, har han stået bag flere af de største danske hits i
det foregående årti, som tilsammen har genereret mere end
1.3 milliarder streams på Spotify.

”Happy Home” med Lukas Graham, ”Twerk It Like Miley” med
Brandon Beal og Christopher, og senest ”Hey Ho” med Ude Af Kontrol,
er blot nogle af de hits, den træfsikre producer har udgivet over de
seneste år, med flere #1 placeringer i ind- og udland til følge.

På singlerne”JUMANJI” og ”SA-MY-D” oplevede HEDEGAARD
stor support fra udenlandske stjerne DJs som The Chainsmokers,
Alan Walker, Showtek og Bingo Players. En support som blev
bemærket af verdens største pladeselskab indenfor clubmusikken
Spinnin Records, med hvem han har indgået aftale om flere singleudgivelser,
startende fra det sene efterår 2022.

HEDEGAARD er selvgjort på alle fronter i musikbranchen;
Han er musiker til benet, og producerer selv sine udgivelser,
hvilke han hidtil har udgivet på sit eget pladeselskab “LOUDER Records”.

Det månedlige lytterantal på Spotify spænder mellem
1.4 til 1.7 millioner lyttere; tal som er opnået uden support, muskler
og marketing-maskineriet fra et majorpladeselskab, med store
kampagner på sociale medier. HEDEGAARDS bedrifter er alene
bygget på organisk vækst og giver kun ét rungende facit:
Publikum elsker musikken. Præstationerne er i en klasse helt for
sig i det danske clubmarked og med et nyt album sat til udgivelse
i september 2022 og førnævnte internationale pladekontrakt i baghånden,
kan det meget vel vise sig, at vi kun har oplevet begyndelsen på
eventyret og historien om HEDEGAARD…

Bag KALASET står fem unge oprindeligt fra Middelfart, som nu bor
i kollektiv sammen i en flænge lidt ude for Skanderborg,
hvor de her dyrker musikken sammen. I et lydunivers af indie
prægede rytmer toner de frem fra undergrunden og ud på scenen.
I dette rum vil man tydeligt mærke den unge energi og kraft,
som udspilles i en skarp vokal og et energibærende band.
Med fængende melodier og tempofyldte numre inddrager de
tilskuerne i KALASETs musikalske univers.

Teksterne er på dansk og indeholder dybere tanker og
refleksioner af den verden vi lever i. De skriver om ungdommen,
stilheden, rastløsheden og om deres drømme.
Det gør de med henblik på, at kunne rykke på noget i folk.

Bandet trækker stilistiske tråde til grupper som Superheroes,
Broken Social Scene og The Cure, og leverer det med en nutidig
blanding af dreampop og indierock. Med danske tekster skaber
sangene et reflekterende og ærligt univers, hvor man kan
mærke at disse unge virkelig har noget på hjerte.

Kalaset består af fire drenge og en pige – Jakob Rønn (trommeslager),
Morten Holm Ørsager (forsanger og guitarist),
Anders Mygind (guitarist), Sidsel Due (pianist og backing sanger)
og Henrik Skov (bassist). bandet spillede de første toner sammen
i slutningen af 2018 og har siden haft kursen mod stjernerne.
Kalaset har allerede vundet flere musikkonkurrencer, bl.a.
den fynske Emergenza festival, talentprogrammet Quasar
samt Battle of Bands. Derudover har bandet varmet op for
Simon Kvamm’s nyeste projekt HUGORM.

Bandet har fortsat store drømme, men de har også
talentet og viljen til at få dem til at gå i opfyldelse.
“Ung dansk indierockgruppe kan gå hele vejen til Orange Scene“,
femstjernet anmeldelse fra Gaffa til deres Uhørt koncert.

Sømændene er landet over kendt som garant for en kæmpe fest.
Selvom mange kender gruppen fra radio,

TV eller hittet, ”DRIK!”, er det nok live, at de 9 sømænd er bedst kendt.
I mere end 20 år har de været fast

inventar på festival- og byfestscener, og uanset om koncerten er om
aftenen eller i bagende sol en

eftermiddag skåler publikum med og holder fest med Sømændene.

På spørgsmålet om, hvorfor Sømændene skåler hele tiden svarer
Ankermanden, Johannes Beldring:

”Det er blevet en mere eller mindre vigtig og fast del af showet.
Alle er velkomne, om de drikker eller ej, men det er klart med til at opbygge
et bånd mellem os og publikum at vi hele tiden interagerer med hinanden.
Og det er uanset om det er omkring noget så simpelt som at skåle.
Jeg tror også de fleste arrangører er ret glade for, at vi giver
ølomsætningen et nøk opad langt de fleste steder”,griner han.

Så grib en kaptajnskasket, en merskumspibe og find en scene
nær dig, hvor du kan skåle og gå i dørken sammen med Sømændene.

En af 00’ernes allerstørste, danske hiphop stjerner, ruller til foråret ud på en Greatest Hits
Tour, når Johnson bawler rundt i landets 3 største byer!
Marc Johnson startede karrieren i den lokale ungdomsklub i Aarhus, hvor han begyndte at
rappe i selskab med Liam og Ausamah – bedre kendt som L.O.C. og U$O. Sammen gik
de under navnet B.A.N.G.E.R.S.
Herefter dominerede han, under eget navn, de danske hitlister i 00’erne med tracks som
”Nasty”, ”Bawler Hele Dagen” og ”Teriyaki”. Med sin westcoast-inspirerede rap og
fængende formuleringer blev Johnson én af de første rappere i Danmark, som fik ægte
stjernestatus.
Kom en tur med ned af Memory Lane, medbring dine bedste hånd-tegn og få en “Sjus” til
et energisk og hitspækket show!

En aften med Kim Larsen og Gasolin sange
Der er dømt folkefest når et af landets absolut folkeligste orkestre
spiller op til sang og dans med Kim Larsen og Gasolin numre.
Med 10 års erfaring, 100’vis af koncerter hvor bandet bl.a har lagt
vejen forbi Langelandsfestivalen adskillige gange, diverse firmafester
og julefrokoster etc, giver René Richardt, som den mest
autentiske Kim Larsen kopi herhjemme, sig selv fuldtud hver gang.
Og ligeså med de spilleglade Værsgo bestående af Stig Andreasen,
Ricki Susic og Jimmy Østbygaard. Der pustes nyt liv i gamle
Gasolinklenodier som ”Langebro”, ”Rabalderstræde” og ”Fifidong”,
der bliver mulighed for et nostalgisk genhør med “Haveje”,
“ Midt om Natten” og “Kvinde Min” og alle de andre. Så der er
garanteret syng-med garanti når man bruger en aften i selskab
med René & Værsgo.

Stig & Vennerne glæder sig til igen at besøge Vig Festival, og denne gang bliver det lørdag d. 8. juli.
Publikum får mulighed for at synge med på alle Flemming ’Bamse’ Jørgensens største hits,
udført med respekt og kærlighed af de resterende medlemmer af Bamses Venner, Peter Bødker,
Frank Thøgersen og Anders Lampe, bassist Allan Nagel samt Stig Rossen.
I januar 2011, umiddelbart efter Flemmings pludselige bortgang, spurgte bandet Stig, om han ville tage
med til en koncert i Syvstenhallen i Sæby. Bamses Venner havde spillet til dette halbal 32 år i træk,
og arrangøren ville gerne markere afslutningen på denne æra med en hyldestkoncert til Bamse.
Stig var i tvivl. Hvordan ville de mange loyale fans af Bamses Venner modtage denne afløser?
Var Flemmings død for tæt på, til at man kunne skabe en festlig stemning? Når Stig alligevel sagde ja,
var det fordi han i mange år havde lyttet rigtig meget til Flemmings musik og syntes, at
Bamses Venner var et af de bedste bands i dansk populærmusik. Han så koncerten i Sæby som
en chance for at vise sin respekt for den afdøde sanger.

Koncerten blev intet mindre end magisk, og Stig og bandet blev derfor enige om, at de ville forhøre
sig hos tidligere arrangører af koncerter med Bamses Venner, om nogen af dem var interesserede
i en sådan hyldestkoncert. Det var seks af dem.
Efter den spæde start med syv koncerter i 2011 har Stig & Vennerne oplevet en støt stigende
popularitet og er nu et af de mest populære danse- og underholdningsbands i Danmark.
Som Stig altid siger efter første sang: ”Den bedste måde, vi kan hylde Bamse på, er at have en fest!”
Og så bliver den ellers trykket af med de allerbedste hits fra Bamses imponerende repertoire:
Vimmersvej, Se min læge er diktator, Endnu engang, Bamsefar, Hvorfor går Louise til bal,
Venner kom og se, Alice, Kongens Have, I en lille båd der gynger og mange flere.

Så holder vi den store guldfest! 50 år med hits og FÆLLESSANG.
Sikke et eventyr, det har været for os i bandet!
Vi spiller de største Shu-Bi-Dua hits fra de sidste 50 år.
En 2 timers rejse gennem flere generationers barndom, ungdom og voksendom.
De 3½ Shubber i Hardinger Band og deres allerbedste venner
fyrer et overflødighedshorn af musik, gimmicks og
vanvittige historier af om Danmarkshistoriens største og bedst sælgende
band. Vi takker vores skønne publikum for, at vi fik lov til at opleve
noget som kun meget få får lov til: At omfavne folkesjælen i vores lille land!
Der bli’r rock, grin og tårer med de største hits, men også med de
mere sjældne Shub-perler fra skattekisten.
Hele Danmarks TV-læge Peter Qvortrup Geisling – kongerigets største
Shu-bi-Dua fan – har taget temperaturen på DANMARK og konstaterer:
Vi har brug for en Shu-Bi-Dua pille.
Han er vært på Shubilæums-turen og vil kæde aftenen sammen med
sjove Shu-Bi-Dua anekdoter.
Og I kan være med til at bestemme! Skriv til os på Facebook, hvad I vil høre.
Vi tæller op og laver repertoirelisten til en ønskeliste.

Shubben Michael Hardinger
Shubben Kim Daugaard
Shubben Jørgen Thorup
Halvshubben Kasper Daugaard
Guitarlegenden B-Joe
Vores egen Keith Moon på trommer: Flemming Olsen

Luk øjnene, slå ørerne ud – og du tror du er til koncert med Bryan Adams.
Men det er du ikke – du er derimod til koncert med et af Danmarks mest populære
jam-bands – Bryan Adams Jam.

Ligheden er slående. J.P. synger, ligner og opfører sig nøjagtig som sit forbillede,
og bandet spiller nøjagtig som den ”ægte vare”, så der ikke er noget at misforstå…

Rutinerede drenge, der kan deres kram og begejstre ethvert publikum !

Bryan Adams Jam hører absolut til de bedste rockbands herhjemme overhovedet – kopiband eller ej !!

Bryan Adams Jam opstod egentlig ved et tilfælde i efteråret ’95, da J.P. havde deltaget i

TV-programmet ”Stjerneskud” på TV3, og havde opnået en flot 2. plads.

Kort tid efter møder han et par musikere på Bornholmer-færgen, og bliver genkendt

– og det blev så startskuddet på Bryan Adams Jam…

Siden da er det gået rigtigt stærkt. Mere end 700 jobs er det blevet til i indland og udland.

Bandet er kendt fra de fleste af landets klubber, halballer og byfester samt de større
spillesteder og festivaler – Pumpehuset, Vega, Train, Rockshow, Midtfyns Festival,
Langelands Festival, Skanderborg Festival, Varde Open Air, Skive Beachparty m. fl.

I løbet af årene har Bryan Adams Jam også spillet for de danske soldater i bl.a. Bosnien,
Irak og Afghanistan….

Bryan Adams’ musik kalder på fest. Rock, der er ligetil. Rock, man kan synge med på,
danse og hoppe til. Rock, som appellerer lige meget til begge køn. En fest-garanti.

Bryan Adams Jam hører til de sjældne band, som hver gang leverer varen –
med en utrolig energi, power og spilleglæde – uanset om der er 100 eller 20.000 mennesker !!

Og derudover får man så også denne hér ”du tror det er løgn oplevelse”…

Gas & Vand er et pågående rockband fra Frederikssund som er svære at komme udenom. Bandet består af 5 rutinerede herrer der har spillet musik i mange år i forskellige sammenhænge i Frederikssund og omegn.

I 2006 fandt gruppen sammen i Gas & Vand og fik hurtigt defineret
sin egen stil som de kalder for Håndværker Rock. Stilen er en skøn
blanding af kendte numre, en rusten forsanger og en møgbeskidt
svingende baggrund der kan få enhver skurvogn til at lette.
Håndværker Rock henvender sig både til arrangementer hvor der
serveres kolde fadøl og lune pølser, men også til arrangementer
hvor der skal danses og synges med.

Bandet spiller udelukkende kopinumre som spænder over John Mogensen,
Anne Linnet, Malurt, Thomas Helmig osv. Numrene er hovedsageligt
danske numre og alle numre er tilsat en solid baggrund fra bas,
trommer og 2 rock guitarer som er med til at give et moderne udtryk.
Fælles for alle numrene er at det er numre alle folk kender og
de leveres med stor energi som vælter ud over scenekanten.

Gas & Vand er en hyldest til Dansk musik igennem tiderne og
alle numre leveres i egne fortolkninger og med stor respekt for originalerne.

Gas & Vand henvender sig primært til folk fra 30 år og opefter
og som har lyttet til dansk musik igennem tiderne. Målgruppen er bred
og spænder fra pæne mennesker i forstadsvillaer til folk med
tatoveringer og en kriminel baggrund

Christians ankomst på den danske stand-up scene var også startskuddet for den næste
generation af stand-up komikere. Han fik sit gennembrud i 2007 med
“Mit første one-man show”, og cementerede sin position som en af tidens helt store
komikere med det næste, “Enestående”, i 2012. “For at gøre en kort historie lang”
er Christians tredje one-man show, og endnu en gang har han trukket fulde huse.
Christian er i særklasse, når det gælder at tilpasse sig den situation han står i,
og underholder dermed altid i øjenhøjde med sit publikum.

“Jeg lever af at få folk til at grine. Nogle gange får jeg også folk til at tænke, men vigtigst er grinet.
Og det har jeg i store træk gjort siden 2001. Når jeg siger store træk er det fordi,
at jeg også har lavet min portion af tv-programmer, bl.a. ‘Kristian’, ‘Rundt på Gulvet’,
‘Stormester’ og del andre, plus gæsteoptrædener i endnu flere.
Og så skal jeg da heller ikke glemme der jeg lavede radio programmet ‘Gandhi’ på P3. Men
‘Stand up-komiker’, er nok den titel der beskriver mig bedst. Måske også ‘Podcaster’,
for jeg laver også en samtalepodcast, der hedder ‘Hva så?!’. Og faktisk laver jeg en mere,
men den er meget smal og nok kun for rollespils-nørder, nemlig ‘Stemmernes Tårn, The Podcast’“

Han er leveringsdygtig, uanset om man bruger sin dag på at jonglere tal eller høvle gulve.
Det er også denne professionelle tilgang til underholdning, der har gjort ham til et kendt
ansigt primetime på både DR1 og TV2, mens han samtidig har tilstrækkelig kant til at også
lave mere smalle ting til en kanal som TV2 Zulu,

Komikeren Torben Chris startede tilbage i 2003 sin karriere på en lokal festival i Jylland.
Siden kastede han sig ud i og gennemførte læreruddannelsen, men vendte hurtigt tilbage til standup.
I den forbindelse opnåede han i 2006 en 3. plads ved DM i Standup. Hans karriere tog for alvor fart,
da han sammen med kollegaen Thomas Hartmann udviklede showet ”Mens’ Room”, der er
fortsat ad tre omgange og har fået folk til at grine over hele landet. Den selvironiske humor slår
aldrig fejl hos danskerne, når Torben Chris tager sine jokes lige til og en anelse over grænsen.

Dan Andersen startede med stand-up 1997. Siden har han stået på stort set alle scener –
fra 2 paller i en ørkenbase i Afghanistan til Bøgescenen og Royal Arena.
Du kender Dan Andersen som den guitarspillende komiker fra Comedy Aid, stand-up.dk
og et hav af forskellige tv -og radioprogrammer.

Han har været med i stort set alt, der er værd at tale om i dansk comedy.
Han er kendt for have et virkeligt godt tag i publikum, der elsker mixet af sange og rendyrket stand-up.
Hans sange har opnået kultstatus på Youtube, og er blevet set mere end tre millioner gange.

Han har lavet flere one-man shows, optrådt for de danske styrker både i Afghanistan,
Irak og Kosovo og for utallige firmaer, festivaller, fødselsdage, bryllupper og konfirmationer.
Så længe der er en mikrofon, er der guitarshow. Derudover står han bag podcastene
”Fjernsyn for mig” – podcasten der handler om og anmelder tv samt ”Hakkedrengene” –
Podcasten der hylder de store actionklassikere fra 80’erne og 90’erne. I 2021 og 2022
kan man blandt andet opleve Dan Andersen i følgende Tv-programmer: Zulu Surprise,
Stjerner i trøjen, På tværs af Danmark, Danmarks indsamling DR 2022 og Beat Diabetes.

Kom og oplev et sjovt og fortryllende show for både børn og voksne, børnene er i centrum og er hele tiden en del af showet.
Man ved aldrig hvad der kommer til at ske når De2DuVed går på scenen